李健博士讲座题目

讲座题目之一：

从贝多芬“钢琴奏鸣曲，作品109”；舒伯特“流浪幻想曲，作品15”；和舒曼“C大调幻想曲，作品17”这三首代表作来看奏鸣曲曲式是如何从古典派向浪漫派方向发展的。

钢琴奏鸣曲作品109标志着贝多芬晚期创作的新方向，一种对内心世界的深层次探索。其结果是带给我们更具高度独创精神的音乐，更加深刻的表现力 － 这一切赋予了此作品非常个性化的特征。

“流浪幻想曲，作品15”是舒伯特时代非常具革命性意义的作品，其最重要的方面是体现在新颖的曲式结构，主题的转型和变换，和循环式的统一，以及在调性和声，钢琴演奏技术方面的新探索。

舒曼的著名“C大调幻想曲，作品17”通过吸纳古典派精华，再将其融合到具革新精神的德国浪漫派之中，展现了浪漫派的精髓，特别是在钢琴音乐的领域里。

讲座题目之二 ：

通过对肖邦四首叙事曲的系统学习，探讨肖邦钢琴作品的真谛 - 了解肖邦的音乐语言，肖邦的高贵精神气质，以及肖邦对十九世纪浪漫派钢琴音乐的质变所作出的重大贡献。

肖邦处于一个音乐风格改变的过渡时期，叙事曲的出现使这种变迁找到了新的形式，其曲式结构，风格特征，内在的一致性，既有坚实的传统原则，又有非传统的创新精神，使叙事曲作为有独特个性，新颖的浪漫派重要钢琴曲目（体载），深深留在我们的印象中。

讲座将集中对肖邦四个“叙事曲”进行分析，一起讨论肖邦这一重要钢琴作品的背景，曲式结构，和诠释的问题。从而加深对肖邦钢琴作品的理解和热爱。

每个讲座都会作一些有关如何加强对钢琴作品的深入了解方面综合性序导，时间是三小时。